Filmy dokumentalne to ułamki biografii (lub autobiografii), ukazujące i obnażające przed nami wszelkie prawdy, lęki, zmartwienia, ale i radości czy nadzieje. Osoby bohaterskie, zapraszając do swojego świata, skłaniają nas do refleksji nie tylko nad własnym „ja”, ale i otaczającą nas rzeczywistością. Niesprawiedliwości społeczne, opresje skierowane w kierunku wszelkich mniejszości czy wszechobecna przemoc to aspekty społeczeństwa, których powszechność trudno jest zaakceptować. Obraz osób doświadczających różnorakich dyskryminacji często kojarzony jest z bezsilnością. W rzeczywistości jednak, to właśnie ta niemoc napędza ich chęć sprzeciwiania się wszelkim niesprawiedliwościom. Festiwalowe filmy pokazały mi, że to właśnie ludzie z najbardziej dotkliwymi przeżyciami, przekształcając swoje słabości w ich największe zalety, mają w sobie najwięcej siły. Dziś odbywa się gala wieńcząca jubileuszową edycję festiwalu MDAG. Gdy nagrody zostaną wręczone a statuetki rozdane, tylko od nas, osób widzowskich, zależy, gdzie dalej zaprowadzą nas historie, które zostały przed nami odkryte. 

*Tytuł newslettera zaczerpnięty z tytułu książki „Cała siła, jaką czerpię na życie. Świadectwa, relacje, pamiętniki osób LGBTQ+”.

Michał Kaczor, biuro prasowe MDAG

Film i spotkanie – „Ja, ty i zombie” (Knit’s Island), reż. Ekiem Barbier, Guilhem Causse, Quentin L’helgoualc’h. Kinoteka, sala 7, 12:00
 
Świat gier wideo jest fascynującą przestrzenią odkrywaną codziennie przez ludzi na całym świecie. Twórcy filmu odwiedzają wyspę, na której funkcjonuje społeczność zafascynowana survivalową grą postapo. Badając i przyglądając się wirtualnej rzeczywistości odkrywają lęki, aspiracje i możliwości, jakie otwiera przed nami możliwość wykreowania wyobrażonego świata, działającego na naszych własnych zasadach. Na przykładzie mieszkańców wyspy osoby reżyserskie sprawdzają, gdzie kończy się rzeczywistość a zaczyna fikcja. 

Po projekcji filmu zapraszamy na spotkanie z Benjaminem Hanusskiem, edukatorem i badaczem tematów związanych ze światem gier wideo.

Film – „Zróbmy lepszego człowieka” (Make People Better), reż. Cody Sheehy. Kino Luna, sala B, 18:30

Ingerencja w DNA płodów jest coraz bardziej eksplorowanym tematem. Chiński genetyk, He Jiankui, postanowił przekształcić genotyp embrionów bliźniąt, aby wyeliminować podatność na zakażenie wirusem HIV od rodziców. Eksperyment zyskał aprobatę naukowych środowisk oraz Chińskiej Republiki Ludowej. Badanie jednak zostaje wystawione na próbę, a wszechobecne, osobiste dramaty i ludzka hipokryzja świata nauki, polityki i biznesu zdaje się stawać w opozycji do początkowych planów badacza.

Film – „Pornomelancholia” (Pornomelancolía), reż. Manuel Abramovich. Kino Atlantic, sala A, 18:15
 
Leczenie stagnacji i depresji przygodnim seksem jest bardzo powszechnym zjawiskiem, zwłaszcza w społecznościach LGBTQ+. Lalo Santos, meksykańska gwiazda gejowskiego porno, zamienia pracę w fabryce na karierę w sex workingu. Dręczące go jednak uczucia pustki, cierpienia i niemożności bycia sobą w relacji z matką, przytłaczają głównego bohatera i wychodzą na pierwszy plan dokumentu.

Film – „Królowa nowojorskich kin porno” (Queen of the Deuce), reż. Valerie Kontakos. Kino Elektronik, Duża sala, 20:30
 
Chelly Wilson staje się posiadaczką majątku wytworzonego dzięki erotycznym przybydkom, których była właścicielką. Historia Greczynki, która uciekła z Europy przed wybuchem wojny, jest również podłożem do zobrazowania wzrostu znaczenia ruchów feministycznych i początkach zrywów na rzecz walki o prawa osób LGBTQ+ w drugiej połowie XX wieku. Najważniejszym elementem narracji jest jednak przedstawienie walki o przetrwanie przez wyjątkową, niesamowicie zindywidualizowaną jednostkę obdarzoną ogromną empatią i talentem do robienia (nie zawsze legalnych) interesów.

Film i spotkanie – „Dublin. Muzyka z North Circular” (North Circular), reż. Luke McManus. Kinoteka, sala 2, 18:15
 
Musical dokumentalny opowiadający o społeczności zamieszkującej ulicę North Circular. Bieda, historie klasy robotniczej i irlandzka wyrazistość tworzą portret prezentujący kolonializm, walkę o wyzwolenie kobiet i problemy współczesnych pokoleń przeplatane z występami lokalnych artystów i pejzażami miejsc, które wydają się być niezmienione od pokoleń.
 
Po filmie odbędzie się spotkanie z reżyserem, Lukem McManusem. 

Film i spotkanie – „Lato kolibrów” (Hummingbirds), reż. Silvia Del Carmen Castaños, Estefanía Contreras. Kinoteka, sala 4, 18:15
 
Laredo, miasto w Teksasie na granicy meksykańsko-amerykańskiej, staje się mostem do lepszego świata dla 18-letniej Silvii i 21-letniej Estefanii (zwanej Bebą). Młode emigrantki oddają się swoim pragnieniom i puszczają wodze fantazji: włamują się do opuszczonych domów, robią domowe tatuaże i wychodzą na ulicę, sprzeciwiając się nadużyciom urzędników imigracyjnych. Bohaterki filmu, a jednocześnie jego reżyserki, stają się obrazem młodego pokolenia, które polemizuje ze swoją tożsamością płciową i społeczną, dając optymistyczny obraz podzielonej Ameryki. 
 
Po filmie odbędzie się spotkanie z reżyserkami i bohaterkami, Silvią Del Carmen Castaños i Estefaníą Contreras.

Film i spotkanie – „Pustelnik z Treig” (The Hermit of Treig), reż. Lizzie MacKenzie. Kinoteka, sala 3, 20:15
 
70-letni Ken Smith, wbrew diagnoz lekarzy, wraca do zdrowia i odzyskuje siłę w nogach, pozwalającą na ich normalne funkcjonowanie. Postanowił jednak zostawić za sobą cywilizację i zamieszkać nad jeziorem Treig, bez dostępu do prądu i wody. Przyjaźń, jaka wytworzyła się pomiędzy głównym bohaterem a reżyserką, jest obrazem trudnego charakteru Smitha, obnażającym duchową relację człowieka z naturą i niemożność koegzystowania w społeczeństwie.
 
Po filmie odbędzie się spotkanie z reżyserką filmu, Lizzie MacKenzie.

Film i spotkanie – „NIKKI”, reż. Monique Nolte. Kinoteka, sala 2, 20:30
 
Nikki to 12-letnia dziewczyna, która na co dzień zmaga się z notorycznie nieobecnym ojcem uzależnionym od narkotyków i zaburzeniami osobowości matki. Marzy o dobrym liceum i uwielbia rysować. To właśnie rysunki stają się przepustką do świata emocjonalnego dziewczyny, w którym dorośli zawodzą, a dzieci wystawione są na próbę dojrzałości. Pomimo wszelkich trudności, dziewczyna opiekuje się matką, równocześnie decydując się nie rezygnować z samej siebie i walki o swoje marzenia. 
 
Po filmie odbędzie się spotkanie z reżyserką filmu, Monique Nolte.
 

Film – „I król rzekł: „Co za fantastyczna maszyna!” (And the King Said, What a FANTASTIC MACHINE), reż. Axel Danielson, Maximilien Van Aertryck. Kino Muranów, sala Gerard, 20:30

Obraz, w wielorakich formach, towarzyszy nam każdego dnia: przy przeglądaniu mediów społecznościowych, oglądaniu filmów, śledzeniu newsów czy nawet w materiałach propagandowych. Film obrazuje cyfryzację współczesnego świata i polemizuje z obsesją ludzkości na punkcie wszechobecnej elektroniki. Prowokując do myślenia, w sposób humorystyczny, analizuje wpływ kultury medialnej i audiowizualnej na dzisiejsze społeczeństwa.

Producentem filmu jest Ruben Östlund.